哈佛大學音樂學院的教授堅信對音樂文化背景以及歷史的了解會對音樂的理解有極大的幫助，并且這些東西能夠在演奏中展現出來。哈佛大學音樂學院很多課程聯系著細節音樂分析跟演奏的結合，另一些課程則會研究一些值得注意得好點子以及細化對創作方案的檢測以幫助反映出來演奏練習的效果，其他一些課程會探索創作風格與更為廣闊的藝術、人類運動之間的聯系。

　　哈佛大學音樂學院涵蓋廣闊的風格、類型：整部西方音樂史是以中世紀的吟唱到現代的創作為代表的，是來自世界其他地區的音樂傳統，尤其強調南亞和非洲文化以及絕世和美洲音樂。流行音樂最近幾年是以60年代加州全球流行音樂經典為代表的。作為學術項目，而非職前教育，實際上，音樂學院沒有余外的表演，學院不提供常規的樂器課程和聲樂課程。一些學生會上一些私人的課程。

　　哈佛大學音樂學院會提供的本科課程會在不同的地方設有大師級的合奏、合唱以及舞蹈的訓練室。哈佛會回顧卓越的創作家。當下，音樂學院在電子原聲音樂、先鋒音樂劇以及器樂上有獨特的建樹，除了個人實際創作，會提供創作討論會，給大家提供深入熱烈討論近期創作的機會。

　　哈佛大學音樂學院注重提供給多有學生堅實、牢固的音樂史以及音樂理論的基礎，這些東西將為帶領他們在特殊領域更加深入的研究。這種重視提供了極大的靈活度并且確保提供的課程能夠滿足學生多樣的興趣。

　　培養會思想的音樂家意味著在音樂和其他藝術以及人類學中建立聯系。哈佛大學音樂學院經常會提供一些將音樂融入更廣闊的文化聯系中，將音樂與藝術、文學以及哲學問題相聯系。很多學生加入到這種學習中，將嚴謹的研究與其他的規則聯系起來。在他們結業的那一年會選擇兩科將他們融合在一起形成一篇論文。很多的結合是常見的，但是更令人興奮的論文是學生會將更廣闊的經濟、計算機科學、語言等學科帶到音樂中來。

　　哈佛大學音樂學院本科畢業生一般會從事音樂演奏、學術研究以及新聞、醫療、法律、社會服務以及一些藝術機構等。